诗人以他那最精到的“临摹贴韵,精描细刻,动感画面,心韵叙说,情景感怀”的手法,让我们读到了悬挂在我们眼帘的画页,有声有色了疆域里的那一座城市的风情,和那朴素真切刀刻一般的异城景象——“戈壁袒露石头的苍茫,山脊荒凉嗓子的雪意,盐湖藏掩深蓄的羞涩,躲闪的草在岸边星星点点……”黑白分明的版画,就这样韵味着一种大自然的激情和渴望的形态,让我们一起深入其中去感叹、去思索。//“一个孤零零的人,一颗滚烫烫的心,捧一尊紫铜雕像的阳光。卷沿礼帽,手弹吉他,青藤在石壁上举起哑谜的蕾芽。”心景的记忆,在朴素的色彩交融中,变成了这么一个个疆域人物的形状,仿佛聆听到了他所叙说的久远历史和心愿所斑痕包罗的那一份梦想,共同着人性的最虔诚和最原始的惊喜和梦寐。然后,让我和你都带着一片虔诚的心思,读到了那一群群朴素的目光和形态,又带着那一点情感的依恋,颔首和期待着//“我眼里尽是坚硬的石头,坚硬的风,坚硬的的灵魂。/剥削风雪,砥砺冰凌,熔炼毒日,雕琢盐碱的灵魂。/穿越黄沙,渗透时空,雄浑天地,蚀人心骨的灵魂。”石头、风雪、毒日、盐碱、黄沙等都在围绕着灵魂的生成和流浪,赋予了人性的蹉跎,就在阳光风雨中形成了灵魂深处的那一份创痕的呐喊和凝视反省,在疼痛的景象里直逼着我们人类的心灵深处神韵着天地所给予的意念和意象,真切地寄予了——“达坂城的姑娘,掀起你的盖头来,可爱的一朵玫瑰花……心泉流泻的天籁濯洗着岁月的回音。”心灵的弦韵哼响了,就这样沉浸在那悠扬天地的乐章歌谣当中,美妙人心,情怀春秋。最后,诗人就让所有的画面皈依心地,融化阳光里,寄予在那一片博大辽远、风情人心的达坂城景象中,陷入了心灵的梦境,真切了发自心田的感怀与赞叹——“康巴尔汗,阿拉木汗,珠丽可罕……渺幻灵逸的天使之姿,音乐之花,生命之花,擎举一座不朽的城。”作者的笔调丰润,就如画家一般,挥墨着彩,毫无吝啬地把那原始和现代交融在一起的“达坂城”的风景、风情、风光跃然纸上(跃然电脑屏幕),深入人心的就是那文字韵味所展现的辽远情调,在审美与思索的痕旅里不得不去咀嚼与回味诗人所呈现出来的那些画面题意所释放出来的内在风情意蕴。读着,读着,真的让人留痕心境,山水情韵,灵性风景,依恋不舍的感觉。达到了文章所给予我们的那一份“意象的审美和斑驳意境的交融”的效果,帖韵人心,风华天地。影忖画页,时代变化,人心形态,真实景象。
是的,我们著名的评论家张同吾真实地说道:“诗的优劣不在于更空灵还是更具体,或者表现手法上更多地继承传统还是更多地借鉴西方,关键在于是否让诗更有意味更有神韵,或是包容更丰富的精神涵量,或是以诗的意象传导新的价值观念和审美观念。”我想,我知心文友散文诗版主蓝月亮的这一首《达坂城》精华作品,构思独具匠心,视角深远深刻,意念深沉人心,感怀天地问题。就是能够让我们在一行行韵味凝重的句子里,去思考她所包含的内涵,去让思索感触到时代的精神与社会的各种现象和问题,让我们心地上一起在充满着大爱和小爱的背景里去拥抱大自然,去深入我们那深邃的民族风情所给予的希望和交响乐章,以及沉淀于我们心地上的那一份时代风情韵味,从中留下一个个美好的祝愿,和给予我们深沉思索的命题……这,也许就是诗人的最终情怀吧。
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——2014,2,18上午即兴感读留记。
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附原作:达坂城——新疆笔记四
●作者//蓝月亮
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达坂城。王洛宾。我的痴想,是五月里一片漫步的云。
戈壁袒露石头的苍茫,山脊荒凉嗓子的雪意,盐湖藏掩深蓄的羞涩,躲闪的草在岸边星星点点……
思绪翻动又大又圆的西瓜,心弦粘在康巴尔汗的睫毛,花辫拂掠一地的沙尘,手心漾着弹拨尔的弦声。
谁说艺术寂寞在风里?
石头上的土墙闪耀糙硬的炫光,摸搓砾石的风舒卷羊毛的毯花。酸奶蛋羹似的稠,拧舌的酸。曾是几十户人家,十几棵歪脖子树,一座风口上的村庄。
一个孤零零的人,一颗滚烫烫的心,捧一尊紫铜雕像的阳光。卷沿礼帽,手弹吉他,青藤在石壁上举起哑谜的蕾芽。
我孤独在王洛宾的题词里,一架马车懒散在达坂城的阳光里。
那个马车夫呢?
那个戴小花帽,留小胡子,暗恋长辫子大眼睛的马车夫呢?
那个擦亮嗓子的马车夫呢?
那个推开了一座音乐之城的马车夫呢?
我眼里尽是坚硬的石头,坚硬的风,坚硬的灵魂。
剥削风雪,砥砺冰凌,熔炼毒日,雕琢盐碱的灵魂。
穿越黄沙,渗透时空,雄浑天地,蚀人心骨的灵魂。
王洛宾盗取音乐的圣火,点燃戈壁浩然的罡风,引领大漠旷古的神光。
达坂城的姑娘,掀起你的盖头来,可爱的一朵玫瑰花……心泉流泻的天籁濯洗着岁月的回音。
康巴尔汗,阿拉木汗,珠丽可罕……渺幻灵逸的天使之姿,音乐之花,生命之花,擎举一座不朽的城。