——读青年诗人菩玉的长诗《神曲》有感
文/西木

　　我为菩玉能有《神曲》高兴！灵性之作！整个诗写如《圣经》般充满了智性和慧根，充满了浪漫的预言性、象征色彩和恢宏博大的隐喻意义。这使我想起但丁《神曲》之《天堂篇》，那充斥了各种光线的永恒之界，哪三种光圈彤红似火，那对于圣父、圣子和火一般仁爱的圣灵的“三位一体”的赞歌，其实正是对这宇宙、大地和人类生存精神要义的折射。我从菩玉《神曲》里看到的似曾正是这种智慧、精神和力量。
也许，当今诗坛还看不到菩玉这种“阿莱夫”小圆点的神奇效应，因为她及其她充满慧根的诗歌，还在这个时代没有得到正确的定位和关注，她就像那个直径只有两三厘米，却能够将宇宙空间包括其中的“阿莱夫”；她是能用三棱镜的折射，审视自然界和人类历史一切事物的诗人；她是拿那些眼花缭乱的生命场景使人目眩神迷的诗人；她是“看到了世界上所有的镜子，但没有一面镜子能反映出我”的小诗人。但她的精神世界并没有被扭曲，她一如既往地观照这个自然、世界和宇宙，她的精神世界极其逼真完善，她的形象和欲望极其纯净和高远。
看来《神曲》注定要横空出世的，菩玉必然有其时代所指和社会隐射。我们说，没有一定社会意义的写作，必然是颓废的，我不会相信菩玉倾注大量心血的《神曲》，将是茫然的抒情和没有思想曙光的物品。意大利诗人阿利盖利·但丁(DanteAlighieri)的长诗《神曲》(Commedia,DivineComedy)。作者以地狱、炼狱及天堂为坐标，通过与各种著名人物的对话，传达出文艺复兴时期人文主义思想的曙光。恩格斯评价但丁：封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的。这位人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人。但丁的《神曲》采用中世纪文学特有的幻游形式，以自己为主人公，通过与古罗马诗人维吉尔在地狱和炼狱中的伴行对话，以及到天堂里与他心爱的贝阿特丽切对话，完成了整个《神曲》跨时空的灵魂幻游，它是有鲜明的时代倾向，社会道义，宇宙境界的作品。
为此，我们看到一部长诗的宏篇构制，必然要解决好许多问题，其中抒情的线索和角色就成了首当其冲的问题。菩玉的《神曲》它自然不是但丁的幻游形式，而是采取了“我”与“你”直线的对话式，在自哄式的絮叨甚至质问中平缓行进，这种单线路径式推进，便于涉猎大量的社会事实与宇宙万象，表达出循序渐进的思想光芒，给人以“旧的言语刚在舌尖上死去，新的言语又从心上进来，旧辙方迷。新的田野又在前面奇妙的展开”（泰戈尔《吉檀迦利》之21）的感觉和联想。
那么，正确理解诗中的“我”与“你”的所指，就非常的重要。试看《神曲》（二）之九:

你用爱，写出了人，
我用苦，写出了人间，
我们，用苦中的爱，写了人间的诗歌。

　　诗中的“你”“我”“我们”究竟何指？他们是爱情双方的美体形象吗？但又不全是。是诗人心中的“神”像吧？似乎也不全然。如何正确理解她的精神内涵，这就使我们不得不回到《神曲》这个题目上来进行思考。“神”是什么？神，指人的精神；也用于形容高深莫测；也指人死后所崇拜的神灵；同时也有基督教的上帝神意，儒教里的佛，道教里的道，印度教里的梵，天主教里的真主等意思。我更倾向于人的精神，神代表了人生的精神信仰，是人世伦理的一种精神秩序，是人类经验和智慧的积淀和结晶，更是人类优秀精神和财富的积累和浓缩，它是人类心理中遗传下来的普世性精神动机，而这种动机，尽管不同民族有着不同的尊崇图谱和符号，但在诗人的灵魂深处，倾诉和呼唤的正是这种倚助于信仰的人的精神动机。
那么，《神曲》倾诉和呼唤的究竟是什么？曲者，歌也。即有唱和、敬重、颂扬之意。《神曲》不仅是对于一个个体灵魂的书写，而且是对着一种集体无意识的宇宙灵魂。以创造性冲动的新注入，艺术变形的表现着集体性的生活新体验，新的意识觉醒和新的能量释放。而这种体验，觉醒和能量的释放，正是诗人不断采用变动甚至变形的艺术手段得以实现的。在诗人眼里，变形手段是诗人实现完美幸福的强烈而崇高的回响手段，而这种手段的运用，必须要靠诗人神奇的幻想做保障。从这个角度说，菩玉在《神曲》里让灵魂触及了尘世浊界里一切纯物质的为浊形态；触及了萌动心界里一切纯种子的为变形态；触及了追求精界里一切纯能量的为善形态。无时不刻地沿着生命进化的进程，追求着宇宙智慧发展的最高意识形态。且看《神曲》（二）之十：

　　当我在暮鼓晨钟的古塔下，你是否看到我的眼神，
当我在霓虹璀璨的古城中，你是否看到我的眼神，
当我在风吹白鬓的时光里，你是否看到我的眼神，
当我从你娑婆爱恨的世界里离去时，你是否看到我的眼神。
情重的娑婆，邂逅重重只是前世的一念，
相聚是分离的开始，分离是相聚的重新。

　　这种复沓排比的结构力学中，随时空的转化，隐含很大的变动或变形，触及了尘世体验、心界体验以及精界体验，最终发展到智慧意识的形态——生命轮回，聚散相倚。这正如菩玉自己所言：“人类的肉体降临世界的时刻，必将是意识和灵魂得以修复和趋于圆满的过程，我们不是神，我们所写的简单称作诗歌，其实暗流涌动又神秘莫测的独白是全体人类对宇宙的向往解密，我们的思想不属于科技，不属于绝对的艺术，不属于社会经济，应该是宇宙本性的融合一致性。”
从她的这种解释中，追求“梵我如一”的境界，这是菩玉《神曲》的一个理念。《梵经》认为，世界的最高主宰是“梵”，“梵”是宇宙精神，是无限、无所不在、永恒不灭的精神实体。只是印度教派前身中的吠檀多派，它是为了唯心的制控于人类肉体和灵魂的宗教思想，是不以人的意志为转移的迷信神论。但我在这里所指的菩玉《神曲》中的“梵”，它是从人类的感觉经验上体验出来的，宇宙各种现象产生、维持和毁灭的精神动因。是“生命我”与“宇宙我”（普遍我及“梵”）的融合，是子料因对自然生命动力因的敬畏和推崇。这也正如著名心理学家荣格继弗洛伊德的“个人无意识”论断后提出的“集体无意识”的心理学观点一样，文学，尤其诗歌更要理解人性应有的集体的、普遍的、非个人的“集体无意识”原型的存在，怎样超越于诗人个人的情愫意识，上升到人性集体的无意识状态，继而代言了整个人类的人格面具、阿尼玛（男性心理中的女性印象）和阿尼姆斯（女性心理中的男性印象）情结、阴影、自性等。才有望成为一个“集体的人”，才有望走进人类的集体内心世界，才能完成探索人类心灵的重任。实质上，菩玉在《神曲》里有意或者无意地在践行着这样的路径。
追求于物性、人性与天性的融会贯通，达到人与自然和谐与共，天人合一的境界，这是菩玉《神曲》的另一特色。“人法地，地法天，天法道，道法自然。”这是老子的哲学思想，他讲天地人之间的存依关系，天“始万物”，地“生万物”，人“成万物”，实质上，这也是生命赖以存在的能量和基础，相互共生，相互依存，缺一不可。菩玉在《神曲》（一）的题记中写道：
“你的凝视，造就了文字，我是笔者，你是诗人；一切的诗歌只为灵魂相遇！”
我们看到“你—我—灵魂”与“文字—诗人—诗歌”的三维角度的转换，实质上就是一种“物性—人性—天性”的宇宙循环，而这种循环是互为依存的闭合线路，虽不可断链，但终极目标要达到“灵魂相遇”，这真是神性的感悟。怎样才能达到“灵魂相遇”？正如她在《神曲》（一）之2中写道：